拿起手機對著自己、朋友或風景拍照時，其實就已經在進行數位創作了。因此，並不需要先學習藝術家技能，才有資格接觸數位創作。然而，大多數人都把拍的數位相片備份存檔或上傳至雲端硬碟就結束了，這和傳統照相後沖洗成相片沒差多少。

所謂數位創作是指運用電腦搭配適當的軟體與周邊硬體來進行創作，如傳統的繪畫、音樂、攝影和動畫等都可改用數位方式創作，在實務上，前述的數位創作常混合在一起，即所謂的多媒體製作。一般而言，玩家們常使用影像處理軟體修正原照片的缺失、加上一些濾鏡特殊效果、製作合成相片或改變相片的風格等等。有些人甚至把相片串接合成影片，在電視上與家中長輩共同觀賞。

在數位創作中，有豐沛的、多樣的創作工具，把自己的發想，用比以往更多的形式與技巧呈現出來，因此較傳統創作有更多的機會併發出創意。目前手機、數位相機或數位攝影機都已可拍攝出高畫質的影片，使得低成本具個人風格的「微電影」漸成風潮，透過YouTube的播送，讓成千上萬的人觀賞。然而，在無遠弗屆的網路世界中，創意的快速傳播與容易複製，常會造成原創作人經濟上的損失，如何保護創意成果是每一個創作人必須面對的課題。

任何存在腦中的想法，須將之化為成品才有意義。如何把想法百分百地轉換為作品，就是專家和一般人的區別，譬如畫家能忠實地畫出腦中的畫面，一般人卻只能畫個塗鴉之作。雖然技術在作品化過程扮演重要的角色，然而，沒有創意的想法也只是產生人云亦云的工匠之作而已。

創意即跳脫窠臼，「發他人之所未想，明他人之所未見」。小則從細微處發現新意，大則提出新框架引領風潮。好的創意常來自個人的生活經驗、人文素養、哲學省思、心理剖析或社會觀察等等，絕非靠著天馬行空般的胡思亂想。平常可以從多看、多聽、多學和多想來培養創意能力，並且熟練數位技術，將創意忠實地轉化成創作。

文／資訊工程學系 蔡奇偉老師  

出版 /《靜宜學訊》2016年1月